Новое выставочное пространство – «Русский салон» – открылось 10 июля в центре Перми. В нём собраны вместе работы традиционной и православной культуры, исторические артефакты и творческие откровения современных художников. Все экспонаты связаны с Прикамской землёй, пермским менталитетом, таят в себе культурный код, который проникает в каждого вне зависимости от времени.
«Русский салон» расположился в торговом центре на эспланаде. Он спрятался среди торговых залов. В суете насущных дел посетители вдруг открывают для себя портал, который позволяет замедлиться, «зависнуть» в определённой временной точке, оценить уровень творческого мастерства (неважно, художественного ли, предпринимательского, изобретательского) людей, которые создавали реальность десятки лет назад в Прикамье, в Перми. Подробнее о салоне – в материале сайта perm.aif.ru.
На этом месте прошлый век
Сегодня мало кто знает, что на месте, где находится iMall «Эспланада», раньше стоял дом купца Лаврова, и здесь же в годы учёбы в Пермской семинарии жил учёный и изобретатель Александр Попов, о чём свидетельствует мемориальная доска на фасаде ТЦ. Новый салон позволяет «нырнуть» в это прошлое мимоходом, и выйти отсюда уже с новым ощущением себя и, конечно же, с новыми знаниями.
«Мы рассчитываем на то, что сюда из пластикового одноразового мира будут приходить люди без приглашения, потому что их влечёт сюда атмосфера, отличие от других помещений. Мы открыли уголок для души», – говорит управляющий салоном, автор и продюсер 17 фильмов об истории Пермского края Варвара Кальпиди.
Первая же экспозиция, получившая название «Сквозь время», подарила посетителям массу интриг. Они могут обнаружить здесь скульптуру каслинского литья, которую когда-то хотели увезти во Францию вместе со всем выставочным павильоном, в котором она демонстрировалась, познакомиться с элементом православного стрит-арта и попробовать прочитать текст Священного писания на церковно-славянском, который стал частью произведения искусства. И что самое ценное – посетителю салона разрешается в буквальном смысле «примерить» на себя эпоху.
Можно присесть в роскошное кресло и… поработать за старинным столом в кабинете служащего среднего звена позапрошлого века (а на нём обнаружить чертежи изобретателя Попова – и… вдруг увлечься совсем другим).
Можно освоиться в женском будуаре, решённом в красном парадном бархате, рассмотреть элементы самой большой в мире коллекции жестяных вещиц, в том числе коробочек от чая, которые раньше считались предметом роскоши. Этот уголок посвящён Грибушиным – пермским «чайным королям», благотворителям, оставившим нашей вотчине в наследство множество храмов.
Из коллекций антикваров и частных музеев
Многие экспонаты ещё совсем недавно ждали своего часа в частных коллекциях антикваров и в музеях. Так уголок, посвящённый Грибушиным, украшает кулуарный столик, который изготовил необыкновенный китайский мастер. Совсем недавно небезызвестный пермякам дирижёр Теодор Курентзис увидел у коллекционера этот предмет интерьера и попросил его продать. На что коллекционер ответил: «А вы приходите в “Русский салон” в Перми и обязательно его там увидите».
На выставке представлено уникальное собрание экспонатов из церковных музеев и частных коллекций, старинные иконы и служебные книги, а также работы нашего современника Михаила Потапова, знаменитого художника, дьякона и иконописца из Соликамска. Его ещё называли «Египтянином» за увлечением культурой древней цивилизации.
Иконы очень светлые, как будто бы написаны только что. Они приехали сюда из частного музея-квартиры в Соликамске. Сам Михаил Потапов прибыл в Соликамск в 80 лет и прожил в нём ещё 24 счастливых и насыщенных года! Директор музея в Соликамске Сергей Лапин рассказал, что дальше иконы отправятся в Бийск.
Рядом с иконами можно обнаружить 12 апостолов. Кажется, что это образчик традиционной пермской деревянной скульптуры. Но нет – это работы нашего современника, театрального художника, заслуженного художника РФ Юрия Жаркова. Каждая мини-скульптура вырезана из поленьев, которые у Юрия валялись буквально под ногами во дворе. Конечно, здесь сработали божий промысел и тот самый культурный код, который сквозь века просачивается в наши дела и поступки.
Искусство Юрия современно и злободневно, но он представляет его сквозь призму духовности. Так, его работа «Донецкий крест» посвящена событиям в Донбассе.
«Вот святые: Мадонна – женщина, которая была убита с ребёнком, рядом – бабушка с красным знаменем (ну, вы знаете), аллея ангелов и богоматерь с двумя детьми, вот солдат, а вот Христос, который говорит “Не пущу”», – доступно объясняет художник свою идею.
И каждый персонаж в этой маленькой, но очень ёмкой работе цепляет и отзывается в сердце.
Из будущего к истокам
Отражение темы православия в творчестве современных художников представлено во втором зале «Русского салона».
Здесь много света и воздуха. Пространство зала – как белый лист, который приглашает творить, переосмысливать, двигаться к новым целям.
Здесь можно увидеть работы двух молодых художниц из Санкт-Петербурга. Обе представляют очень нестандартный подход к искусству. Каллиграф Апполинария Мишина демонстрирует в буквальном смысле слова красоту буквы, слова, текста, создавая работы на основе художественной каллиграфии. В арсенале её творчества – офорты, квилты и полотна, написанные древнерусским языком. Стрит-арт художник, автор граффити, куратор православных выставок Ника Клёцки создаёт свои яркие сюжеты на темы Священного писания.
Готовясь к участию в салоне, девушки объединили свои творческие усилия и создали совместное стрит-арт творение с помощью золота, акрила и граффити-баллончиков. Вместе они оформили свой «божественный» портал и снабдили его текстом, который для каждого посетителя будет наполнен своим смыслом.
«То, что написано, имеет власть над тобой и остаётся после тебя. Это слова, которые пережили не одно поколение и нас переживут. Почему называют священные тексты? Потому что они существуют в вечности. Да, они могут слегка меняться, могут быть русским, церковно-славянским, старообрядческим текстом. Мы их видим, мы их слышим, прикасаемся к вечности, к опыту существования до нас. Калиграфия – это застывшая музыка, это молитва», - говорит Апполинария.
Ника, между прочим, призёр чемпионата мира по мотогонкам, объясняет философию своего творчества просто.
«Я пытаюсь подружить молодёжный стрит-арт и в корне традиционную историю. Я привношу божественные образы и тексты в пространство для людей, которые никогда не пойдут на выставку. И это основная моя миссия. Стараюсь делать основной акцент на социальное мощное искусство, которое очень редко показывают в галерее. Для жителей Перми это возможность увидеть такой формат в доступном для людей пространстве», - утверждает Ника.
И, похоже, эта установка созвучна той, которой придерживаются организаторы нового культурного пространства в Перми.
Кстати, портал, созданный авторами из Питера, через три месяца будет закрашен и исчезнет, иконы Михаила Потапова отправятся в путешествие по стране, экспозиция «Русского салона» обновится.
Организаторы салона отметили, что в дальнейшем здесь будут проводиться творческие встречи, дефиле русской моды, концерты духовной музыки, кинопоказы, мастер – классы.