В Перми снимается кино

Статья по теме

Ольга Аверкиева: «Для съемок игрового кино нужен большой жизненный опыт»

Он не позволял себе хотеть стать кинорежиссёром. Было два веских аргумента против.

Опыт двоюродного брата, так и не сумевшего пробиться во ВГИК (в то время во ВГИКе властвовал жестокий блат), - раз. И советская система, в которой немыслимо было представить, чтобы человек без соответствующего диплома был допущен к таинству кино, - два. Однако тайные желания не менее явных влияют на ход истории. Советский Союз рухнул. Двери ВГИКа открылись. Он зашёл туда и вышел без трепета.

- Если бы кто-то взялся снимать фильм о тебе?

- Я не соглашусь. Мне хватает своих внутренних рефлексий, а ещё их визуализировать... Ни за что.

Поставить зеркало герою

Стиль, принятый документалистами "Нового курса", предполагает абсолютную открытость героя: он спит, ест, ругается, выпивает, слушает радио, надевает чулки, соблазняет женщину - камера всегда рядом и включена. Доверие к оператору можно как-то объяснить, но камера обязательно раскроет сокровенное всему миру.

- Как склонить героя к участию?

- Прикормить. Сначала общаешься, ненавязчиво пытаешься изложить свои идеи, поговорить на абстрактные темы. Потом приходишь с камерой, но самого героя не берёшь в кадр. Если художник - поснимаешь картины. Если есть кот, снимаешь кота. Следующий этап - запись короткого интервью. В конце концов приезжаешь без камеры, и он спрашивает: почему сегодня не снимаем? Что случилось?

- Так было с Горлановой?

- Меня ввела в дом Нины Горлановой её подруга, известный в Перми журналист Татьяна Черепанова, и сразу возникло желание снимать, причём желание взаимное. Я даже не понимаю, почему до меня никто этого не сделал. Там как раз было настоящее сотворчество. Мы созванивались, я приходил с камерой, мы стряпали пельмени или заклеивали окно...

- Или писали телеграмму Путину. Это режиссёрский ход?

- Нет, для неё отправить телеграмму Путину или Ельцину - обычное дело, она с завидным постоянством это делает. Я не знаю, как сейчас, мы потеряли связь. - Алексей молчит, мысленно пролистывает свою фильмографию, и признаётся: - Так получается, я не поддерживаю связь со своими героями.

- Ну, так отработанный материал...

- Не согласен. Самый главный эксперимент режиссёр ставит над собой. Мне так кажется. И в то же время кино влияет на судьбу героя. Как влияет - тоже вопрос. Есть вопрос ответственности.

- Людям, как правило, не нравится их изображение, а вы ставите зеркало, в котором отражается кусок жизни целиком.

- Они даже свой голос поначалу не узнают. Но у меня такой проблемы нет. Я же их приручаю, прежде чем "поставить зеркало во весь рост".

- Один из первых проектов, в котором ты участвовал, закончился плохо.

- Это случилось за рамками проекта. Мы с Сергеем Лепихиным снимали фильм о девушках-наркоманках. После съёмок они умерли. Не думаю, что кино сыграло роковую роль. Скорее, наоборот. Участие в проекте их удерживало. Съёмки наполняли жизнь смыслом.

Съёмки всегда наполняют жизнь смыслом.

- А потом - обвал?

- Они погибли по другой причине.

Беспроигрышный вариант

- В неигровом кино режиссёр рискует остаться ни с чем. Герой может выкинуть любой фортель. Например, откажется от съёмок. Принудить его невозможно, и проект летит в корзину?

- Так ведь это же очень интересно! Акценты смещаются. Если он, автор, - документалист, то может сам стать героем этого фильма. Чем-то виноват он. Это с ним произошла история - снимал и не смог удержать героя. Есть пример, когда режиссёр положил себя на операционный стол и стал препарировать под камерой.

- Получается, документальное кино - это беспроигрышный вариант?

- Оно интереснее, чем игровое, потому что там больше непредсказуемости. Хотя степень художественной подвижности и там и там есть, и довольно высокая.

- Председатель жюри фестиваля "Флаэртиана-2008" Павел Павликовский успешно снимает игровые и документальные фильмы. Может режиссёр, не сбиваясь со стиля, ходить между игровым и неигровым кино?

- Для документалиста - легко. Они более подвижны, профессиональны. Мне кажется, в разрешении каких-то кинематографических ситуаций они более гибкие. Масса примеров, когда документалисты перешли в игровое кино - и нормально, а когда игровики начинают снимать документальное кино, что-то вымучивать, получается что-то такое неестественное. Хотя есть исключения.

- Документалист, поиграв в игровое кино, рискует сбить руку и дыхание?

- Только чувство стиля и вкуса регулирует эти вещи. А всё остальное - вопросы драйва. Вот как говорит Печёнкин: в режиссёре должны быть интерес к фильму и драйв. И профессионализм, конечно.

- Что-то мне игровые фильмы Павла Печёнкина образца 90-х не кажутся успешными, хотя драйв там был.

- Это так называемое "банковское кино", и это 90-е. Деньги давали какие-то банки.... надо было отбить. Это не показатель.

- Вы сейчас готовитесь снова снимать игровое кино?

- Да, как раз числа 12-15 сентября хотели начать, но кас-тинг затянулся... да ещё фестиваль. А после фестиваля Печёнкин поедет в Госкино сдавать нашу последнюю работу... В общем, не будем об этом и тем более о сроках.

Приключения иностранцев в Перми

Выходные данные: Алексей Романов, 2008 год, Россия, по заказу Госкино РФ.

- Иностранцы - темнокожие ребята из медакадемии. Они из одной страны, но по темпераменту очень разные.

- Для нас же они все на одно лицо, а тут и темперамент разный?

- Да. Один такой сугубый тип - кирпич. Конкретные цели: получить диплом, стать обеспеченным человеком у себя на родине. Второй - раздолбай, который совершенно случайно сюда приехал, только потому, что первому скучно было ехать в Пермь одному. Раздолбай не хочет ни язык учить, ни учиться, но как-то тянется и тянется по инерции.

- Временной период?

- Все госкиновские проекты ограничены во времени. Мы сменили нескольких героев, прежде чем нашли этих ребят. Снимали с апреля по июль. Там есть всё - и экзамены и русские друзья, и родной дядя, который работает в "политехе". Они потому сюда и приехали - из-за дяди.

- Они ощущают разницу между Пермью и Новосибир-ском, например?

- Они немногое знают: Свердловск, Челябинск, Краснодар. Вся Россия одинакова для них, кроме Москвы.

- Когда мы увидим фильм?

- А что значит - увидим фильм? Госкиновские фильмы на 90% где-то валяются, их даже на фестивале нельзя увидеть.

- Есть же авторская копия? Когда и кому ты его покажешь?

- Скажу так: заинтересованные лица фильм увидят.

- Где можно выучиться на режиссёра документального кино?

- Нигде. Это стечение обстоятельств.

Фото Сергея КОПЫШКО

АВТОБИОГРАФИЯ

Алексей РОМАНОВ - сценарист, режиссёр, член Союза кинематографистов России. Родился в СССР. Изучал профессию по журналам "Искусство кино" и "Киносценарии". После школы в Чёрмозе не окончил ПГУ, затем не окончил ВГИК. Впервые взял в руки камеру тёплым августовским днём (год не помнит). Окончил школу-студию Павла Печёнкина ( "Новый курс"), киношколу ИСАР-ВВС; сценарные курсы, стажировался в США.

Фильмография:

"NEIGHBOURS", 2001 г. - Гран-при фестиваля "EuroShort", Варшава, 2001 г. - "Приз за лучший дебют" на XIII фестивале "Россия" (Екатеринбург, 2002 год);

"КОММУНАЛЬНОЕ ТАНГО", 2004 г. - номинация на премию "ТЭФИ-2006";

"ИЗ МОСКВЫ В РОССИЮ И ОБРАТНО", 2005 г. - фильм-участник фестивалей "Mediawave-2006" (Венгрия), "Кинотеатр.doc", клубных показов ("Икра", клуб "На Брестской", Москва);

"РЕКА, ВПАДАЮЩАЯ В НЕБО", 2006 г. - приз за лучший неигровой фильм на фестивале "КиноConnect", 2007 год, эфир телеканала "Культура";

"РИТУАЛ ОСЕННЕГО ВЕТРА", 2001 г. - лауреат VI Всероссийского конкурса журналистов "Экология России - 2001" (Москва), призёр фестиваля "JVC Tokyo VF" (Токио), 2008 г.;

"ХРЕБЕТ РОССИИ", 2007 г., телевизионный сериал, 12 серий (режиссёр пилотной серии).

Смотрите также:

• «Следующий фильм сниму в Перми». Гоша Куценко о патриотизме и честности →
• Скоро будет такой подъём документального кино, какого мы ещё не видели →
• Режиссер-бессребреник. Филолог снимает фильмы за свой счет →